Representación simbólica de ideas mediante figuras u objetos. Ver ejemplo: La primavera
La armonía no se define por la ausencia de constraste sino por el equilibrio de las entidades opuestas que justamente, se neutralizan gracias a la polaridad: "Los elementos que son desiguales y de especie distinta han de poder ser concluídos por la aromnía que puede tenerlos unidos en el Cosmos" Filolao, V a.C El principio de armonía surge de una especulación pitagórica que dará fundamento a la exigencia de simetría que estará presente en todo el arte griego clásico.
Ver Naturaleza muerta.
Cubrimiento arqueado que cierra un espacio. Ver ejemplo: la bóveda de la Capilla Sixtina
Pinturas que sirven de modelos para la ejecución de tapcies, frescos, mosaicos, etc.
Contraste de luces y sombras. Modo de destacar figuras iluminadas en un fondo oscuro. Ver ejemplo: Barroco francés
Qué intenta conciliar elementos de tendencias diversas.
Adaptación de las proporciones a las necesidades de la visión.
Es la afirmación personal del artista a través de la cual firma su obra documentando también la fecha de realización o terminación de la obra.
Técnica lograda a través del dibujo sobre madera o cobra mediante vaciados o incisiones con el objeto de obtener, tras le entintado, sucesivas reproducciones en papel. Ver ejemplo: Durero
Disciplina de la historia del arte que se ocupa de la significación de la obra artística.
Pintura sobre tela.
Tendencia pictórica del siglo XVI que consideró el arte como una creación mental sin inspiración en la naturaleza. Se caracteriza por el anticlasicismo y descrilibrio formal, el rebuscamiento de la composición y, el adelgaamiento de la figura humana y un afan de preciocismo lujoso. er más sobre Manierismo
Pintor que realiza obras de tamaño muy pequeño pero con detalles muy minuciosos. Soportes más frecuentes de este tipo de trabajos: pergamino, papel, marfil.
Superficies formadas porqueñas piezas de piedra, marmol o pasta vítrea dispuestas sobre cemento, según un modelo previo.
También llamada vulgarmente "naturaleza muerta", es una representación de objetos sin figuración humana o animal. Ver ejemplo: Caravaggio
Técnica pictórica consistente en disolver los colores en un medio oleoso (aceites)
Carácter de la obra artística que exalta los valores cromáticos y luminosos.
Técnica pictórica que mediante la difuminación de los contornos, la reducción de la brillantez y la limpieza de los colores, acentuando las tonalidades azules a medida que se alejan los objetos, crea la ilusión de una atmósfera en la obra. Ver ejemplo: Las meninas
Carácter de la obra artística que destaca los volúmenes.
Pintura, grabado o relieve distribuído en más de tres hojas.
Obra escultórica en que resaltan las fiuras y objetos sobre el plano. Sus variantes son: + Altorelieve: aquel en que las figuran sobresalen del plano más d ela mitad de su bulto + Mediorelieve: en el que sobresalen a la mitad de su volúmen. + Bajorelieve: las figuras aparecen por debajo del plano.
Conjunto de pinturas relacionadas entre sí por l tema, y generalmente, con un destino unitario.
De acuerdo a Vitrubio, nace de la proporción (analogía, para los griegos). La simetría es la aromnía apropiada que surge de los miembros de la obra misma y la correspondencia métrica que resulta de las partas separadas en relación con el aspecto de la figura entera.
Pintura sobre madera.
Pincelada desunida.
Tendencia pictórica que acentúa los contraste de luz y de sombra, confiriendo un mayor dramatismo a la escena representada.
Pintura, grabado en relieve distribuído en tres partes. Ver ejemplo: El tríptico de las delicias
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